Имитация фрески своими руками

Имитация фрески. Мастер-класс

Имитация фрески своими руками. Мастер-класс

Мастер-класс по изучению различных техник рисования

Автор: Онипко Ирина Викторовна, педагог дополнительного образования, Кагальницкий Центр детского творчества Азовский район Ростовская область

Мастер – класс рассчитан для педагогов дополнительного образования, учителей изобразительного искусства, людей не равнодушных к творчеству.

Назначение мастер-класса:

А) педагогам для изучения с детьми различных техник рисования на необычных поверхностях;

Б) можно использовать в оформлении интерьера как стены так и картины любого формата.

Конспект мастер – класса «Имитация фрески»

Тема «Рисование бабочки».

Цель: познакомить учителей и педагогов с техникой рисования на нетрадиционной поверхности и способу создания имитации фрески.

Задачи:

— Познакомить педагогов с видом монументальной живописи – фреска.

— Обучать особенностям изготовления фрески, рисованию на необычной поверхности.

— Развивать воображение, фантазию, интерес к творческой деятельности.

— Воспитывать эстетически – нравственное отношение к природе через изображение ее образа в собственном творчестве.

Ход мастер-класса:

Это правда! Ну чего же тут скрывать?

Дети любят, очень любят рисовать!

На бумаге, на асфальте, на стене

И в трамвае на окне…

Фреска была распространена уже в эгейском искусстве (2-е тысячелетие до н. э.); большого подъёма достигла она в античной художественной культуре, где использовались многослойные шлифованные грунты с добавлением мраморной пыли. С первых веков нашей эры близкие к фреске росписи создавались у народов Востока (в Индии, Средней Азии и др.). Античные мастера заканчивали фреску по сухому с помощью темперы. Этот приём был характерен и для средневековой фрески, получившей развитие в искусстве Византии, Древней Руси, Грузии, Сербии, Болгарии, Италии, Франции, Германии и других стран Европы. Новый расцвет искусство фрески пережило в творчестве итальянских мастеров эпохи Возрождения (Джотто, Мазаччо, Пьеро делла Франческа, Рафаэль, Микеланджело и др.). С XVI в. в Италии распространилась «чистая» фреска («буон фреско») без применения темперы; верхний слой грунта (интонако) в этом виде фрески наносился только на тот участок, который живописец рассчитывал закончить до его высыхания. Традиции фрески в дальнейшем жили в декоративных росписях XVII-XVIII вв. В XIX в. к фреске обращались назарейцы в Германии, а также отдельные представители «модерна» (Ф. Ходлер в Швейцарии и другие). В технике фрески работают многие прогрессивные художники XX в. (А. Боргонцони в Италии, Д. Ривера в Мексике и др.).

В СССР значительный вклад в популяризацию фрески внесли В. А. Фаворский, Л. А. Бруни, Н. М. Чернышёв и др.

Рис. Микеланджело Дельфийская Сивилла (фрагмент фрески).

Процесс изготовления имитации фрески

В больших масштабах фреска требует очень большой многоступенчатой подготовки поверхности, да и сам процесс тоже требует знаний не только как художника, но и архитектора, скульптора, строителя и т.д. В интернете очень много информации о фресках, о изготовлении как в промышленных масштабах, так и для творческих людей, которые просто увлекаются например декупажем.

Я систематизировала материал и адаптировала его под школьный возраст. Мне очень нравится давать детям что то необычное, потому что это их увлекает, развивает фантазию, воображение! Процесс изготовления фрески не сложный, справятся и дети дошкольного возраста (при условии соблюдения техники безопасности). Поэтому предлагаю вам эту технику и надеюсь что она принесет вам удовольствие, а вы уже в свою очередь заразите этим удовольствием своих учеников (воспитанников).

Итак: Имитация фрески (по сухой штукатурке)

И, конечно же, если эта работа проводится с детьми (зависит от возраста) нужно рассказать о технике безопасности при использовании колющихся и режущих инструментах, о предназначении шпатлевки (инструкция по применению). Если считаете что использование, какого – либо инструмента опасно для ребенка, то лучше показать или использовать опасный инструмент лично педагогом.

1. Подготовка поверхности.

Б) Когда шпатлевка просохнет, слегка прошкурить наждачной бумагой поверхность, не сильно, слегка по выступающей поверхности, где неровности. Убрать пыль сухой кистью.

В) Покрыть тонким слоем сухую шпатлевку пва+вода. Разводить клей с водой примерно 1 часть клея и 1 часть воды. Дать просохнуть клею.

Второй этап – это подготовка и перенос рисунка.

Пока сохнет шпаклевка можно выбрать рисунок, нарисовать в натуральную величину (по размеру вашей досточки) эскиз.

2. Подготовка рисунка. Выбираем рисунок. Я выбрала бабочку.

Почему бабочку?

У древних греков бабочка была символом бессмертия души, а в названиях бабочек часто встречаются имена древнегреческих богов и героев. Даже богиню Психею изображали в виде девушки с крыльями бабочки.

В Индии на свадьбах влюбленные дарят друг другу бабочек в знак верности и любви.

Выражение «бабочки в животе» означает безграничные чувства к любимому человеку.

Благодаря бабочкам человечество получило шелк.

С глубочайшим почтением относятся к бабочкам буддисты: ведь именно к бабочке обратился Будда со своей проповедью.

В Японии бабочка является символом страны. По верованиям японцев, бабочка символизирует молодую женщину.

Бабочки являются популярными объектами в современной культуре. Их изображения часто используются в рекламе, элементах декора и дизайна.

Бабочки в качестве центральных образов фигурируют в целом ряде кинофильмов.

Образ бабочек встречается в произведениях множества художников, писателей и поэтов со всего мира. Первые художественные изображения бабочек известны по древнеегипетским фрескам, возрастом 3500 лет.

Вопрос: Какие варианты переноса рисунка на изделие вы знаете?

— Нарисовать или срисовать самостоятельно.

— Симметричное вырезание контура бабочки.

— Нанесение рисунка с помощью копировальной бумаги.

Я предлагаю такой вариант переноса рисунка.

Подготовка и перенос рисунка на штукатурку.

А) На эскизе по контуру рисунка через одинаковое расстояние проставить точки шилом.

Б) Перевернуть рисунок

В) С изнанки слегка пройтись по выступающим точкам наждачной бумагой.

Г – Д) Рисунок прикладываем к штукатурке и по нему проходим мешочком с углем (или пастелью).

Уголь (пастель) просыпается сквозь дырочки и получается точечный рисунок.

Лучше использовать пастель и не слишком темных оттенков. С углем детям оказалось очень грязно работать. Взрослый еще справится при условии аккуратности выполнения.

На практике с детьми мы пользуемся копировальной бумагой.

Как приготовить мешочек?

1. растолочь в пыль уголь (пастель)

2. высыпать угольную (пастельную) пыль на кусочек марли ( марля свернута в 2-3 слоя)

3. связать ниткой, собрав марлю в форме мешочка.

Третий этап – это уже сама роспись рисунка. Самое интересное! Здесь вам простор для фантазии!

3. Роспись рисунка.

А) По контуру рисунка проходим черным цветом (необязательно).

Б) Цветом расписываем рисунок (фон) – использовала акварель.

В) Цветом расписываем сам рисунок – бабочку; использовала гуашь (разводим с ПВА).

Краска должна просохнуть (можно сушить феном ).

Можно использовать краски: темпера, акриловые, акварель, гуашь. Если гуашь, то развести ее с клеем пва.

Четвертый этап – заключительный – это состаривание поверхности. Этот этап можно и не рассматривать с детьми, но я вам покажу и расскажу, а вам уже решать.

4. Состаривание поверхности.

А) Макетным ножом делаем «трещины времени» (неглубоко, лишь намек). Шкурим аккуратно по всей поверхности и по рисунку тоже.

Б) Полусухой мягкой губкой с краской (золото, серебро и т. д.) легкими движениями проходим по выступам штукатурки. Можно использовать строительную кисть.

В) Опять слегка зашкуриваем.

Наши фрески готовы!

Готовая работа

Свой мастер-класс по имитации фрески я проводила с учителями по изобразительному искусству, трудовому обучению и воспитателями ДОУ.

Источник

Как сделать фреску на стене своими руками

Чтобы обновить интерьер в комнате или необычно украсить пустующую стену, а вместе с этим вызывать восхищение гостей, хорошо подойдет фреска на стене, которую можно создать своими руками. Искусство создания фресок известно издавна – ранее это предполагало нанесение рисунка на сырую штукатурку, в основном в дворцах и церквях. Сегодня же существует несколько способов создания таких картин – поговорим подробнее о разных видах и технологиях нанесения и узнаем, как сделать фреску на стене своими руками.

Сейчас изготовление фресок по классической технологии почти не используется – вместо этого особенно часто применяют уже готовые изделия, которые легко наносятся на стену. При этом они выглядят очень натурально.

Пример использования фрески в интерьере столовой

Создаются эти изделия таким образом: художник грунтует специальный холст, затем наносит на него штукатурку, а сверху – тот рисунок, который был заказан. После этого создаются трещины и потертости – для эффекта состаривания. Выглядит такая работа ничуть не хуже, чем если бы фреска была нанесена непосредственно на стену. Минус такого варианта в том, что такое изделие довольно хрупкое, боится воды и «химии». Чтобы его защитить, его иногда покрывают воском.

Создавать такое изделие очень сложно. Конечно, можно попытаться изготовить такую фреску и самостоятельно, но для этого стоит иметь хотя бы малые навыки рисования. Хотя такие работы стоят дорого, они отличаются уникальностью и необычным внешним видом. Когда картина готова, ее приклеивают, используя клей для обоев.

Такой способ более приближен к настоящему варианту создания фресок. Рисунок наносят на эластичную штукатурку, слой которой укреплен специальной монтажной сеткой. Методов нанесения изображений несколько: вручную и посредством печати на специальных устройствах. Готовая картина монтируется или на стену, или на потолок с помощью клея для обоев, а края замазывают штукатуркой, чтобы казалось, будто изображение нанесено прямо на стену.

Если изделие изготовлено посредством печати, стоимость его будет не слишком высока. К тому же оно не боится влаги, со временем не трескается и не выцветает.

Фрески на штукатурке более приближены к «классическому» варианту – их также наносят на такую основу, а затем переносят на стену

Фиксируется к стене такая фреска тоже просто – с помощью клея, который подходит именно для флизелиновых обоев. Кстати, большой плюс такого варианта в том, что изделие можно нанести на стену с какими-либо дефектами, потому что оно перекроет все недостатки.

Это отличный выбор для тех, кто не готов создавать фреску самостоятельно в силу отсутствия навыков и опыта, потому что с монтажом справиться очень просто даже новичку.

Цена таких изделий тоже не слишком высока, а их монтаж напоминает приклеивание фотообоев. Кстати, некоторые мастера и считают их одним из видов фотообоев, т.к. на них они похожи больше, чем на настоящие фрески.

Основой изделий является самоклеящееся полотно – нужно лишь снять защитную пленку и приложить изделие к основанию. Дополнительно не придется покупать клей или иные составы. Правда, при монтаже стоит быть очень осторожным, так как изделие довольно тонкое. К тому же при приклеивании его на неровную стену все дефекты сильно выделятся.

Проще всего монтировать фреску на самоклеящейся основе – нужно просто снять защитную пленку и прислонить ее к подготовленному основанию

На лицевой стороне нанесен состав, изготовленный с использованием песка. Увы, такую фреску состарить не выйдет, но она имеет рельеф, что тоже выглядит необычно и красиво. К тому же можно выбрать любой понравившийся вам рисунок.

Такие изделия изготавливаются посредством нанесения штукатурки на основание из дерева, керамики или пластика. Сам рисунок создается акриловыми красками. Такую фреску можно составить, сделать сколы или потертости.

Эти фрески имеют внушительный вес, так что большими они не бывают – ими можно покрыть небольшой участок стены. Стоимость таких изделий достаточно высока, но и выглядят они очень натурально. Обычно их монтируют как картины, но иногда и приклеивают к поверхности стены.

Главные преимущества таких изделий – возможность использовать их в любых помещениях, создание с их помощью действительно уникального интерьера и визуального эффекта увеличения пространства. Вы можете украсить комнату изображением, которое подобрали самостоятельно, или приобрести уже готовый вариант. К тому же такой декор безопасен для здоровья, поскольку при его изготовлении не используются вредные химические вещества.

Что касается минусов, то это в первую очередь высокая стоимость изделия. Также можно отметить высокую сложность создания рисунка, если это делается самостоятельно. Однако все это перекрывается уникальностью изделия и его прекрасным внешним видом.

Хотя фрески и имеют достаточно высокую стоимость, с их помощью можно создать действительно уникальный дизайн интерьера

На современных фресках изображают абсолютно все, что понравится заказчику, поэтому преобразить интерьер будет довольно легко. При выборе лучше ориентироваться на общее оформление помещения, а также на предназначение такого изделия – некоторые просто украшают им комнату, другие с ее помощью зонируют помещение или скрывают недостатки (вроде неровных стен или низких потолков).

Более популярны такие варианты:

Разместить фрески можно на стене, что более популярно, на потолке или на колоннах, различных выступах, чтобы выделить эти архитектурные детали.

Если вы хотите сделать комнату визуально более просторной, стоит выбирать фрески с вертикальными линиями, т.е. с изображениями домов, высоких деревьев, цветов. «Поднять» потолки можно с помощью рисунка небес и мостов. А если изображение будет переходить со стены на потолок, это точно визуально расширит помещение.

Помните, что для небольших комнат не стоит выбирать темные изображения – должно быть преобладание светлых и теплых тонов.

Такие изделия хорошо вписываются в любой стиль, и, если они правильно подобраны, способны визуально расширить пространство

Фреску гармонично можно вписать в любой стиль. Например, в помещении, которое оформлено в стиле «минимализм», хорошо будет смотреться изделие с абстракцией, изображением какого-либо предмета, с разводами. Сложных рисунков здесь быть не должно.

В «провансе» прекрасно выглядят пейзажи – море, лавандовые поля, изображения узких улочек. В классическом стиле, а также рококо, барокко отлично смотрятся репродукции картин, изображение античных сюжетов, натюрморты. Лучше, если цвета будут нейтральными.

Если говорить об оформлении разных комнат, то на кухне фрески лучше размещать в обеденных зонах. Около плиты или мойки они быстро потеряют свой красивый внешний вид. Здесь будут хорошо смотреться городские пейзажи, цветы и натюрморты.

В гостиной фреской можно занять целую стену – там хорошо будут выглядеть репродукции картин, пейзажи. Можно даже сделать фреску с изображением близких вам людей. В спальне живопись в пастельных тонах, которые будут успокаивать, можно разместить на небольшом участке стены. Нередко монтируют такие картины и в детских, где они будут хорошо смотреться около кровати, чтобы ребенок изучал картину и развивал воображение. Сюда лучше подойдут фрески с сюжетами из сказок, мультфильмов или с видами природы.

Можно разместить фреску и в прихожей. Поскольку в таких помещениях всегда не хватает света, больше подойдут светлые изображения. Чтобы визуально увеличить пространство, можно украсить стену городскими, лесными и морскими пейзажами, а также изобразить вид из окна.

Фреска отлично будет смотреться и в прихожей, и в гостиной, и даже в детской комнате – главное правильно выбрать рисунок

Многие считают, что для самостоятельного создания фресок нужно обладать талантом художника. Для создания сложных изображений он действительно пригодится, но даже без навыков можно попытаться создать такое изделие своими руками, главное – иметь желание и приложить усилия. К тому же можно использовать трафареты из бумаги – они помогут перенести на стену любой рисунок.

Что понадобится для изготовления:

Предварительно нужно подготовить стену к нанесению фрески – удалить старое покрытие, загрунтовать стену и нанести штукатурку

Чтобы состарить изображение, можно использовать кракелюрные лаки, которые трескаются после высыхания

Если вы боитесь испортить интерьер, не уверены в своих силах или просто не имеете времени на самостоятельное рисование изображения, можно использовать готовую цифровую фреску. Как мы говорили ранее, монтаж ее обычно довольно прост и не занимает много времени, а рисунок вы можете подобрать любой понравившийся.

Помните, что если фреска имеет жесткую основу, то ее успешно можно монтировать даже на неровной стене – рисунок скроет все недостатки. А вот изделия на тонкой основе выделят все изъяны, так что на кривую стену их лучше не наносить.

Также предварительно стоит определиться, что вы хотите получить в итоге: фреску в виде картины или расположенную вровень с основанием.

Монтаж изделия на флизелиновой основе:

Изделия на флизелиновой основе приклеивают с помощью клея для флизелиновых обоев на заранее подготовленную поверхность

Важно, чтобы в помещении во время работ и высыхания клея не было сквозняков – из-за этого изделие может отклеиться.

Не волнуйтесь, если у вас не получилось разгладить все неровности – небольшие дефекты после высыхания стены разгладятся сами.

Если у вас фреска-самоклейка, ее монтировать еще проще, но для этого основание должно быть идеально гладким и чистым. На стене стоит с помощью карандаша разметить линии, где будут располагаться края картины. Теперь нужно постепенно снимать защитную пленку от левого верхнего угла и прижимать ее к стене, параллельно с помощью сухой губки разравнивая поверхность и устраняя неровности, пузырьки воздуха.

Источник

Имитируем фреску: создаем панно на холсте

В творческих магазинах продаются грунтованные холсты на подрамниках для написания картин маслом или акрилом. Я решила использовать такой холст немного для других целей, захотелось поиграть с рельефом. Так возникло данное панно. Рада буду, если кого-то мои эксперименты вдохновят на творчество!

Что необходимо:

— холст грунтованный на подрамнике;

— мотив (у меня это рисовая бумага), можно салфетки;

— мастихин, кисти, нажданая бумага, губка.

1. Создаем рельеф. Для этого наносим хаотично шпаклевку на холст, с помощью мастихина. Не забываем про боковинки. Там тоже наносим рельеф.

2. Даем просохнуть шпаклевке, не менее суток.

3. После высыхания, прошкуриваем поверхность. Не сильно, лишь убирая грубые и острые выступы.

4. Кистью щетина, сметаем мелкую пыль и грунтуем холст. Даем просохнуть грунту.

5. Наносим мотив. Приклеиваем его на холст, проходясь пальцами по всему рельефу, чтобы выгнать пузыри.

6. Мотив приклеен, даем ему высохнуть.

7. После просушки, слега шкурим мотив, добиваясь эффекта потертости картины.

Вот результат ошкуривания мотива.

8. Защищаем мотив лаком, для дальнейшей подрисовки картины.

9. Начинаем подрисовывать картину. Там, где осталось свободное место, прокрашиваем акриловыми красками.

10. Давая не сильно просохнуть краске, смываем с выступов шпаклевки краску. Я смывала чуть влажной губкой, жесткой стороной. Чтобы добиться таких же потертостей, как на мотиве.

11. Покрываем все защитным лаком. От четырех слоев и дальше, кому сколько захочется.
Последний слой можно нанести матовым лаком, так как фреска не должна блестеть, как новая.

Любуемся результатом!
Спасибо за внимание, буду рада, если мастер-класс будет кому-то полезен.

можно найти еще много мк, если забить в поисковике: имитация фрески.

Результат хороший, правда никаких новых ньюансов я не увидела.

соглашусь, почему-то декупажницы эту технику назвали «фреской», хотя перед работой достаточно просто прочитать описание и посмотреть классические фрески. И никогда я не видела такие поверхности фрески, обычно они ровные, ведь поверхность готовят под роспись, а уже с течением времени они трескаются и осыпаются, углубления у старых фресок тоже есть, но вот изображения там нет. А здесь по сути, всё наоборот.

Спасибо за мнения. Не претендую на первенство в вопросе. Захотелось создать панно и заодно поработать с холстом. Вот и результат моих проб)))

Видела изделия в такой технике,очень красиво смотрятся на самом деле,

Спасибо, Наталья. Вы правильно все сказали, именно на кухню я и сделала это панно. И еще парочку в подарок близким))

Спасибо, Елена! Мне понравилась идея и результат. А как называется, лично мне финалетово

Спасибо, Марина. Рада, что понравилось.

Наталья, спасибо за мнение. Соглашусь, что рис приклеить легче.

Ну холст был не таким и дорогим. Оргалита я не нашла, да и маленькими размерами он, скорее всего не продается. Фанерку, можно, но, опять же, все они листовые, продаются в стоительных магазинах метражами. А мне надо 20х20 см. Пилить самой, как-то не хочется)

Можно на любой ткани делать или сразу на стене.

Здравствуйте! Я просто для себя что-то делаю, для удовольствия. Много чего не знаю и поэтому читаю мнения и советы мастеров на этом сайте. Я прямо не нарадуюсь, что наткнулась на ЯМ как-то случайно. Живые люди, живое общение. Какие здесь профессионалы. Какие работы. И поняла, что самые полезные сведения почерпнешь из споров. Елена, мне тоже без разницы, как правильно назвать эту технику или сам мастер-класс. оцениваю только по тому, захотелось ли тоже попробовать сделать. И вот захотелось. Фанерка толстая есть, карты с мотивами есть, клеи/лаки/краски тоже. Выходные тоже имеются иногда! Значит приятное времяпровождение обеспечено. Только вот имеющаяся структурная паста с песком, подойдет ли? Я ею делала рисунки по тафарету с крупными элементами- красиво получается. Ну вот, высказалась. ))) пошла работать. в душном офисе и ждать выходных! Всем хорошего настроения! Удачи!

А все-таки попробую на чем-то маленьком. А если попробовать как Татьяна (на примерах ниже), наверно как раз эта паста с песком подойдет, и даст эффект осыпавшейся стены. будем мудрить

красивый и доходчивый МК! спасибо большое!

Я в своих «имми-фресках» дополняю ещё и саму работу шпатлёвкой. Иногда,шп.с краской смешиваю,акриловой разумеется. Мне почему-то хочется добиться эффекта того,словно обсыпалась стена,а там о-па! оказывается фреска была! ну,как-то так)))

это фрагмент,а это сама работа-

ещё,с вашего разрешения..

это у меня на кухне,на стене

можно,кстати,действительно эконом-вариант брать-холст на картоне(вместо холста на подрамнике)

вот фрагмент шпатлёвки вместе с золотой акрил.краской,наносится шпателем,кистью..кому как удобней.

Источник